· 角色性格的设定

在大多数情况下，动作背后的驱动力是角色的情绪、性格和态度，或者三者兼有。因此，思想是领航员，我们思想，然后身体才行出来。

为了给我的角色赋予人的思想、情感和态度，使之可信，我做了以下几件事：

首先，为了角色的动作有根据、可信，我参考了大量关于角色的资料。我抓住北美红鼬鼠几个有助于故事和角色的特点：它非常机警，行动快如闪电(very snappy)。以跳、蹿为主。通常两手捧住坚果，常用坚硬的牙齿来咬碎坚果。

至于驴, 它是典型的漠不关心型，只要有草吃，打雷下雨都与我无关。走起路来摇头晃脑，悠哉悠哉。似乎总能瞟你一眼，即使你在它的后面。除非把它惹急了，它会撩蹄子踹地。

其次，如何赋予角色人的情感、思想和态度呢？我的诀窍是把小动物想象成小孩子，把小孩子做得像小动物， 这样的个性交换， 通常能带给我许多可爱的灵感。

我参考了一些动画片，更重要的是观察并自己表演。比如，为要找到红鼬鼠开坚果的动作的原型，我特别留意了小孩子在打开圣诞节礼盒时会好奇的摇动并侧耳听里面的声音。眼睛会不停的游走在盒子上。我想如果红鼬鼠开坚果的动作只是让观众觉得它很着急，好像劈柴一样想要赶快把柴劈成两半，就失去了他性格的丰富。因为我想让观众感觉到的是它是在充满盼望，期待，好奇的在做打碎坚果的动作。而动作背后更丰富的内容才是一个好的动画师应该赋予角色的。另外，我还参考了小孩子在摔倒后，常常会抬头看自己的妈妈在不在，找到了妈妈后才放声大哭。这是一种希望得到亲人安慰的心理。我想这种微妙的交互关系完全可以现在动画角色与观众之间。红鼬鼠在失落的趴在坚果上时应该给观众一个同样的表情，这样可以自然的得到观众的关注，其实是在告诉观众，看啊，我很失落。

而驴作为配角，它的性格与红鼬鼠截然相反。以它的不合作，装傻的态度来衬托红鼬鼠积极主动，活泼可爱的性格。

有了以上的研究分析，我开始画出一系列的Thumbnails就是最能表现性格的strong pose的草图。这一步是要进一步的确定角色的性格。比如，红鼬鼠很主动，自信，做事专著，所以他的姿势多是比较夸张的曲线。


· maya中基本动作和时间

这一步要key出大的pose 和timing.

但在开始动画之前，首先要对两个角色的动作的特点有所把握：
红鼬鼠的动作节奏很快，很少是匀速的，它体重较轻，pose保持的时间也比较长。 因此我采用Snappy 动画风格来表现它。Snappy 动画是这些年北美三维动画非常流行的一种动画风格。表现的角色通常是幽默夸张搞笑型。
相反，驴是重的动物，它需要更多的时间和外力来驱动改变运动状态，一旦动起来，会保持相对的匀速而且需要更多的时间停下来。所以我采用传统的动画风格来表现它。

我是这样key 红鼬鼠的：一个动作大概有几个关键祯组成。起始动作、预备动作、完成动作、恢复动作。起始动作是当角色在想的时刻，预备动作是蓄力的过程，完成动作是动作实现的过程，恢复动作克服惯性恢复正常的过程。比如，我是这样key 红鼬鼠砸坚果这一动作的。他的起始动作是手里抱着坚果，它蓄力的过程是把坚果举过头，完成动作只是一瞬间砸下来，而恢复动作变得非常短因为它很轻，惯性小，只有稍微的恢复。蓄力的过程大概有5祯，砸的过程只有1祯，但是砸下来的动作保持大概有5祯，这样，观众看到的是一个很强的蓄力的过程，一个被motion blur 掉的砸的弧线，还有一个很强的砸下来动作。整个过程展现给观众的是两个strong pose和一道漂亮的弧线。

而驴的timing完全不一样，因为它比较重，很匀速，不想红鼬鼠动作完成只有1祯。他是很慢的，而且有很多overlap和followthrough. 在它被红鼬鼠用坚果砸到的时候，它有一个很长时间的后仰和恢复动作。而它的耳朵的运动时间有很多的偏移。整个的运动时间比较平均，平滑的。

整个动画的时间我喜欢在dopesheet里编辑的，经常做playblast来查看动作节奏是否合适。 动画师对时间节奏的感觉在这里起到了非常重要的作用。

角色的pose和timing都要尽量打破均衡，避免两只手同时做同样的动作，可以一个先一个后，一个弯一点一个直一点。避免身体完全的直立没有弯曲。肢体在运动的时候也要避免直线运动，尽量保持弧线的运动轨迹。



关于maya中实际操作的技巧， 实在太多太多， 我不可能在这里一一叙说。但是很想告诉大家，对于各样软件的掌握永远不是做好角色动画的关键！动画的精髓在于调动观众的情绪，是创造性的工作，并非只是将每个动作堆砌起来。我见过很多动画师可以把动作做得夸张，可以把握好大的时间节奏，但却不能将角色独一的特定的性格生命力表现出来。动作表情千篇一律，符号化，要避免这种情况，需要动画师细心的观察，体验生活。在做之前做大量的研究工作，亲自表演揣摩，如此才能做出有生命的角色动画来。